成毅接演《两京十五日》？热传背后的冷思考

从《来自星星的你》到日内瓦时尚活动现场，已经过去12年了，全智贤依旧以素颜惊艳四座。她那无惧镜头的自然肌肤状态，引发无数网友感慨：到底怎样的护肤方式，才能让一个人在岁月中愈发松弛、高级又从容？本期我们就从她的“厚脸皮”入手，一起拆解春日护肤新趋势——屏障养护，才是真正的素颜底气！ 不化妆也能赢：全智贤的“松弛美”从何而来？ 在日内瓦表展现场，全智贤一现身便成为全场焦点。即使戴着口罩，五官与肤质依旧让人一眼辨认，网友们感叹：“这才是真·自然美女。”她那种不靠妆容也能气场全开的状态，完美诠释了“松弛感”在当下的时尚语境中意味着什么。 不仅如此，全智贤在时装周也以素颜状态出发，肌肤光滑、水润又紧致，简直是“千颂伊”再现。与12年前在荧幕上的她相比，竟几乎无差。这样稳定优越的皮肤状态，正是她在护肤方面持之以恒的成果。 春天最怕的不是过敏，而是“春敏” 当我们还在为气温忽冷忽热烦恼时，肌肤却早已“崩溃”在前。每年春季都是敏感高发期，空气中漂浮的花粉、灰尘，再加上忽冷忽热的气候，会给皮肤屏障带来极大压力，出现发红、刺痒、干燥、爆痘等问题，令人生畏。 这时候，想要拥有和全智贤一样的“厚脸皮”状态，关键在于强韧肌肤屏障。许多皮肤问题并非源自外界刺激本身，而是屏障功能已被破坏，皮脂膜失去保护力，导致肌肤抗压能力下降，从而进入反复敏感的恶性循环。 养出“厚脸皮”的第一步：少即是多，精简护肤更有效 很多人从健康肌变成敏感肌，往往是过度护肤造成的，尤其是在清洁环节。频繁使用去角质产品，会让本就薄弱的角质层进一步受损，引发干燥、起屑甚至泛红。 建议春敏时期的护肤策略是“温和清洁 + 高效保湿”。选择以氨基酸为主的洁面产品，减少清洁频率和用量，避免过度摩擦。同时，洁面后立刻进行保湿锁水，玻尿酸、神经酰胺、胆固醇等成分能有效修护屏障、舒缓不适。 护肤不需花哨，稳住基础才是关键。在屏障脆弱时期，应摒弃刺激性强的美白、焕肤产品，回归“保湿+修护”的黄金组合，慢慢让皮肤恢复原生健康状态。 推荐修护好物：屏障养护不能少了它们！ LA MER 浓修膏 集精华、面霜、面膜于一体，是春敏期间的“急救神器”。核心成分浓缩神奇活性精萃，模拟肌肤自愈机制，能够强韧屏障，减少红痒等刺激性反应，是敏感肌的心头好。 GUERLAIN 第四代复原蜜精华 结合黑蜂蜂蜜与蜂王浆，水油质地清爽不粘腻，能有效提升肌肤光泽度与紧致感。敏感时使用也毫无压力，修护力与肤感兼备。 Aēsop 澄净面部调理液 添加米赫毛霉提取物、维生素原B5等保湿修护成分，质地如水、吸收迅速，香气宜人，既养肤又治愈心情。 防晒别偷懒，春天紫外线同样强势！ 很多人误以为春天阳光柔和就可以忽略防晒，但实际上紫外线依旧强烈，特别是春敏肌，面对光照更容易引发炎症。因此，春季的每一天都必须认真防晒。 推荐防晒好物： PROYA 轻享阳光沁柔防晒精华乳: 独家点阵击光超膜科技，SPF50+...

在光鲜亮丽、节奏紧凑的娱乐圈中，我们早已习惯了镜头前完美无瑕的明星形象。然而，近期一组成毅在《长安二十四计》片场的随拍照片却悄然改变了这一切。他坐在草堆上，神情淡然，衣着简洁，却让无数网友感受到一种扑面而来的“松弛感”——那份轻松、自在、不刻意的自然状态，或许正成为新一代观众心中的时尚答案。 一张坐在草堆上的照片，点燃观众的共鸣 照片中，成毅身穿古装，神态自若地坐在片场一角的草堆上，阳光洒落，表情宁静。他不是以明星的身份出镜，而更像一个从画卷中走出来的文人侠客。没有刻意的表演，没有精心摆拍，正是这种随性自然，让人不由自主地停下脚步去多看几眼。 网友纷纷在评论区留言：“这才是真正的帅，是一种无需包装的气质。”“谢淮安大人坐草堆，竟然有一种岁月静好的感觉。”甚至有粉丝调侃：“坐椅子的谢淮安是大人，坐草堆的是美人。”一句句调侃中，透露出大众对于这类“轻松、不紧绷”的状态的高度认可。 从“角色之美”到“状态之美”：松弛感的流行密码 成毅这组草堆照的爆红，不仅是颜值的胜利，更是“松弛感”文化悄然兴起的写照。在传统的审美中，明星往往以精致、严谨、克制著称，但如今，越来越多观众开始追求一种“状态之美”——自然、不做作、贴近生活。 这种变化不难理解。在快节奏、高压力的当下，人们愈发渴望在娱乐内容中寻找情绪共鸣与心灵慰藉，而成毅所呈现的恰恰是一种温柔的力量。他既是角色中的谢淮安，也是那个在片场草地上沉思的普通青年。这种“人设退后、真实上前”的明星状态，不正是当代观众最期待的“清流”吗？ 娱乐圈里的“松弛感现象”，正在悄然成型 其实，成毅并不是第一个因“松弛感”出圈的演员。近年来，从倪妮在街头不修边幅地遛狗，到周迅素颜参加公共活动，再到刘昊然在机场大笑自拍，这些看似不加修饰的瞬间，反而让明星们更具亲和力，也更容易与大众建立情感链接。 “松弛感”并不代表懈怠或邋遢，而是一种掌控自我、内外和谐的状态。在镜头前能够松弛自若，不被镜头左右，意味着演员拥有强大的内在稳定性。而这，正是现代审美中最稀缺、最可贵的品质。 成毅的这组片场照，无疑戳中了这一趋势。他没有借助任何滤镜、灯光，也不依赖于华丽造型，仅凭一种情绪状态，就让人觉得“舒服、真实、有力量”。 从“松弛”走向“期待”：《长安二十四计》未播先热 《长安二十四计》作为成毅新一部古装大剧，目前正处于拍摄尾声阶段。这次他饰演的谢淮安，不仅拥有复杂的人设，更是一个贯穿朝堂与江湖的关键人物。单从片场照片透露出的状态看，成毅在角色的沉浸度与掌控力上，已然进入了全新的境界。 剧集未播先热，网友对剧中“谢淮安”是否也能延续这份“松弛感”充满期待。毕竟，能在浮躁的演艺圈中保持自我节奏与表演质感，本身就是一种难能可贵的专业素养。 结语：在生活中，也请学会“坐一会儿草堆” 成毅坐在草堆上的这一幕，不仅仅是一次美图爆红事件，更像是一种态度的呈现。他让我们看到，即便身处最喧嚣的行业，也可以找到属于自己的那份安静与节奏。而正是这份“松弛感”，才真正赋予了一个角色最深层的吸引力。 或许，我们也可以从谢淮安身上学到一点什么：在生活节奏越来越快的今天，偶尔放慢脚步，找一个“草堆”坐一坐，放空一下内心，也是一种不可或缺的生活智慧。 期待《长安二十四计》早日上线，也期待更多演员用真实与松弛，为荧幕带来更多温柔且有力的表演。

在越来越注重生活品质的今天，“节日仪式感”已经成为年轻人生活方式的重要组成部分。而在所有节日中，圣诞节凭借其浪漫氛围与美食传统，一直占据着年末重头戏的位置。想让节日气氛瞬间升温？或许你只差一桌精心准备的圣诞大餐！ 圣诞节的核心，是一桌温暖的晚餐 无论你身处哪个国家，圣诞节的魅力往往不是源于节日本身，而是与亲朋好友围坐在一起，共享一顿丰盛晚餐的那份温情与陪伴。从金黄酥脆的烤火鸡，到香甜温暖的姜饼，各地都有属于自己的“圣诞味道”。 想拥有一场“有味道”的圣诞节？以下这份来自世界各地的圣诞传统菜单或许能为你提供灵感，不仅能丰富你的餐桌，也能拉满节日的仪式感。 烤火鸡：美国的圣诞经典担当 提到圣诞大餐，许多人脑海中首先浮现的就是烤火鸡。这道起源于北美的传统料理，几乎是每个美剧、电影中圣诞节的“主角”。一只金黄色的火鸡，外皮酥脆、肉质鲜嫩，通常会在腹中填入面包屑、洋葱、芹菜等增香材料。 为了增添风味，搭配蔓越莓酱是绝佳选择。这种酸酸甜甜的果酱能有效平衡火鸡肉的油脂感，也使整个圣诞大餐层次更为丰富。 英式风情：烤牛肉与约克郡布丁 如果说烤火鸡是北美圣诞节的代表，那英国的节日餐桌上则少不了一份经典烤牛肉。选用油花均匀的肋眼牛排，用现磨黑胡椒和黄油调味，慢烤至外焦里嫩，最后佐以浓郁的肉汁，让整道菜鲜香扑鼻。 配角“约克郡布丁”也不可忽略，这种松软中带点酥脆的烘焙面点，是英国家庭圣诞晚餐的常客，与烤牛肉搭配相得益彰，风味十足。 法式优雅：芝士焗波龙的海洋诱惑 在讲究精致与浪漫的法国，圣诞晚餐的前菜往往从海鲜开始。芝士焗波士顿龙虾是一道代表性的节日美食——新鲜的大龙虾，裹上一层厚厚的奶酪与蒜蓉酱汁，放入烤箱焗制至表面微焦。奶香与海鲜的鲜味交融在一起，一口咬下尽是法式浓情。若想在朋友聚会中露一手，这道菜既美味又足够“吸睛”。 德国甜点代表：姜饼的圣诞魔法 姜饼几乎是欧洲圣诞节中最具代表性的甜品，特别是在德国。传统的德国姜饼介于蛋糕与饼干之间，原材料通常包括蜂蜜、胡椒粒、丁香等，口感甜中带辣，别具一格。 如今的姜饼加入了糖霜装饰与模具切割，不仅味道更加丰富，也常被制作成“姜饼屋”，成为节日期间亲子互动的热门活动。 拉丁热情：墨西哥浓汤与阿根廷恩潘纳达 在墨西哥，圣诞节少不了一碗热腾腾的浓汤。这种由大玉米粒、猪肉或牛肉炖煮的汤品，调料丰富，往往包含20种以上的香料与奶酪，口感香辣浓厚，堪称味蕾的“开场白”。 而在阿根廷，圣诞节桌上的明星则是“恩潘纳达”——一种包裹着火腿、奶酪、牛肉或鸡肉的酥脆馅饼。通常在节日中作为开胃小食出现，搭配金枪鱼酱，风味独特，是南美餐桌上一抹热情的亮色。 意式温暖：圣诞饺子汤 虽然意大利圣诞节也有饺子，但做法与中国截然不同。他们将乳酪作为馅料，番茄酱当作蘸料，有时还会将饺子浸泡在以帕尔马干酪和鸡肉熬成的热汤中，形成一种介于主食与汤品之间的独特存在。 这道菜不仅令人暖胃，也饱含家庭氛围的情感联结，是意大利人圣诞夜里不可缺少的一部分。 小结：一桌圣诞大餐，是爱的表达 节日的本质是团聚，而一桌精心准备的圣诞餐，正是连接人心的最佳方式。无论你是选择传统的烤火鸡，还是尝试异国风味的龙虾或浓汤，那份为所爱之人下厨的心意，才是节日里最值得珍藏的记忆。 今年圣诞，不妨从厨房开始，把仪式感拉满，为你和你爱的人，献上一顿真正“有味道”的节日大餐吧！

《藏海传》即将登陆央视黄金档，这部备受期待的大男主剧，演员阵容强大，制作精良，唯独男女主角之间的CP感引发争议。是角色设定的限制，还是耽改剧出身的“后遗症”？我们或许能在这部剧中找到答案。 从《藏海传》看肖战的新挑战 随着官方定档，《藏海传》将在5月18日于CCTV-8黄金档首播，并由优酷全网独播，北京卫视和东方卫视随后跟播。这部剧无论是平台阵容还是制作水准，都足见其被寄予厚望。预告片一出，便有不少观众表示画面质感和演员状态都比早期版本有明显提升。 肖战在剧中饰演的主角形象更趋沉稳内敛，颇具权谋剧气质。考虑到此前他在《射雕英雄传》电影中的表现评价褒贬不一，《藏海传》被视为他重塑演员口碑的关键之作。然而，在预告片发布后，不少观众却敏锐地指出，男女主角之间似乎缺乏应有的“化学反应”。 CP感缺失：是演员问题，还是刻板印象作祟？ 张婧仪在《惜花芷》中与胡一天的搭配曾被赞为“清冷感十足，男女主有氛围感”，即便胡一天的妆容并不完美，两人之间依然能传递出爱情的氛围。而在《藏海传》中，她与肖战站在一起虽形象登对，却被不少人质疑“毫无CP感”。 对比之下，肖战的爱情戏经常被批评为“眼神缺乏温度”，尤其在恋情确立后更难展现深情。这种评论并非首次出现，他与白鹿、李沁、杨紫、任敏等女演员的合作中，也常有“友情大于爱情”的观感。有观众甚至直言，他的爱情戏看起来更像是一场“俊男美女的同框比美”，而不是恋人之间的情感碰撞。 耽改剧出身，是加分项还是阻力？ 谈到肖战的CP感争议，就不得不提他的成名作《陈情令》。他与王一博之间的角色关系微妙而深刻，令不少观众至今仍沉浸在“博君一肖”的情节中。这种高度默契反而加深了观众对他“兄弟感”或“姐妹感”的固有认知。 其实，这种现象并非肖战独有。同样因耽改剧出圈的龚俊，与多位一线女星合作（如迪丽热巴、杨幂）也始终被指“缺乏男女主之间的张力”，反而更像是温柔的弟弟或闺蜜。观众对他们的情感预设似乎仍停留在“男男默契”的阶段，这种定型影响了其后续角色的情感投射。 不同的耽改男星，不同的路 然而，也并非所有耽改剧出身的男演员都受此限制。黄景瑜就是一个例外。他无论是在《破冰行动》与吴刚等实力演员对戏，还是在《爱上特种兵》与李沁搭档，甚至在与黄明昊、王子奇这类年轻男演员合作时，都能展现出鲜明的情感张力。 这说明，打破观众固有认知并非不可能，只是需要合适的剧本、人设以及演员本身的表现力。相比之下，肖战虽然具备极高人气和流量，但在塑造情感细腻的恋爱关系时，仍显得稍显拘谨，难以完全打破“耽改滤镜”的限制。 《藏海传》能否改变观众认知？ 回到《藏海传》这部剧，虽然主打的是官场权谋的大男主路线，但感情线依旧是一条关键副线。如果男女主角之间缺乏足够的情感牵引，无疑会影响整体的剧情张力。张婧仪并非没有“带感”CP感的能力，关键在于对手演员是否能够给予她足够的互动空间与情感回应。 如今，观众对于“CP感”的期待不再停留在“俊男美女同框”，而是更注重眼神的交流、情绪的递进与角色间的心理共鸣。这对演员提出了更高的要求，也对过往依靠外貌红利的偶像派演员形成了考验。 期待中的转型，仍需诚意和突破 《藏海传》不仅是肖战一次形象的升级尝试，也可能是他打破“耽改演员”标签的重要转折点。观众并非不能接受耽改剧出身的演员转型，而是希望在新角色中看到他们真正的蜕变与情感厚度。 《藏海传》究竟能否让观众看到肖战与张婧仪之间的火花，摆脱“无CP感”的标签？一切还需等待正式播出后才能揭晓。但可以肯定的是，演员的成长，从来都不仅仅是换个角色那么简单。

从甜宠到仙侠，从现代爱情到奇幻冒险，2025年电视剧储备名单精彩纷呈。丁禹兮、赵露思、迪丽热巴、成毅等高人气演员纷纷带来新作，这10部未播先火的剧集，哪一部会成为爆款？ 赵露思华丽回归：《许我耀眼》 由赵露思和陈伟霆主演的现代爱情剧《许我耀眼》，自拍摄阶段就引发热议。剧中赵露思饰演当红主播许妍，她努力经营自己的婚姻和人设，试图跻身上流社会。然而，一场婚姻危机让她看清现实，决定放下一切重新开始。陈伟霆饰演的丈夫沈皓明在失去她后才意识到爱为何物，展开追妻之旅。 不仅剧情设定带感，赵露思在剧中的时髦造型也成为看点之一，让该剧成为观众热议的焦点。 宋茜×丁禹兮：禁忌情感下的悬疑调查《山河枕》 改编自墨书白小说的《山河枕》，由宋茜和丁禹兮主演，以家族恩怨与朝堂阴谋为背景。宋茜饰演的将军之女楚瑜，为查明父亲死因与昔日夫家的小儿子卫韫（丁禹兮 饰）携手调查，却也在过程中萌生禁忌的爱情。 剧中既有紧张的悬疑线索，又有情感的拉扯，宋茜与丁禹兮的CP感令人期待，必将成为古装剧粉丝的心头好。 成毅“双剧待发”：《狐妖小红娘王权篇》＋《赴山海》 人气男星成毅今年将带来两部重磅新作。《狐妖小红娘王权篇》中，他饰演的王权富贵是人与妖之间的桥梁，与李一桐饰演的清瞳之间的情感发展颇具看点。作为《淮水竹亭》的延续篇，本剧融合玄幻与情感，值得期待。 而在《赴山海》中，成毅再度挑战“平凡人变英雄”的设定，讲述一个普通男子意外穿入系统、成为武侠世界主角的奇幻旅程。双剧齐发，成毅的2025令人目不暇接。 古装剧重磅回归：《临江仙》《锦绣芳华》 白鹿与曾舜晞合作的《临江仙》，是一部充满仙侠氛围的爱情剧，讲述两位曾经的仙侣因误会反目，最终联手揭破阴谋的故事。爱恨交织的剧情，再加上两位主演的高颜值组合，引发剧迷期待。 《锦绣芳华》则是杨紫与李现继《国色芳华》后的续篇。杨紫饰演的花商“何惟芳”与李现饰演的花鸟使关系更进一步，能否从“友达以上”走向恋人？大唐盛世下的商战与情感博弈令人期待。 惊悚与幻想并存：《枭起青壤》《书卷一梦》 迪丽热巴与陈星旭主演的《枭起青壤》，改编自尾鱼的同名小说，是一部融合惊悚与奇幻元素的电视剧。讲述南山猎人组织对抗上古异兽“地枭”的故事，设定新颖，气氛紧张，为热巴的作品注入全新风格。 李一桐与刘宇宁主演的《书卷一梦》则走穿越+反套路之路。一个不红的女演员穿越进剧本世界，与原设定对抗、书写属于自己的命运，是一部极具新鲜感的设定剧。 男神领衔仙侠剧：《水龙吟》《凡人修仙传》 由罗云熙主演的《水龙吟》，改编自藤萍小说《千劫眉》，讲述一位异境高手被陷害后卷入江湖纷争的故事。少年英雄们在乱世中结下情义，寻找信念，热血与宿命并行，充满仙侠剧的魅力。 杨洋主演的《凡人修仙传》是大IP改编大作。原著粉众多，故事讲述资质平庸的山村少年韩立靠毅力逆天改命的修仙故事。剧集已杀青，粉丝热切期待开播时间公布。 期待哪一部？ 从古装仙侠到现代情感、从奇幻冒险到穿越设定，这10部待播电视剧风格多样，涵盖了2025电视剧市场的主流趋势。你最期待哪一部？是“禁忌情感”《山河枕》，还是“追妻火葬场”《许我耀眼》？亦或是充满宿命感的《狐妖小红娘》？无论哪部开播，都有望引发收视热潮。敬请期待，每一部剧都可能成为2025年的爆款黑马。

【时尚芭莎网讯】第一次创作歌词，孩子们写下了他们最爱的“小猫”；第一次接触陶泥，他们捏出心中最有趣的世界；第一次制作乐器，一个内向的男孩走出了沉默。美育的力量，在这间乡村教室中悄然绽放。 走出去，又回到这里 天高云淡的夏日午后，李汝春老师站在芭莎美育教室讲台前，轻轻拨动手中的小乐器，一声清脆在教室回荡，孩子们随之笑声四起。这间教室坐落在她从小长大的大落就小学，熟悉的山风与田野气息仍在，她却已从一名乡村学童，成长为肩负重任的老师。 “我出生在这里，长在这里，最终又回到了这里。”她语气平静，却透着深情。李老师是这片土地上为数不多“走出去”的人之一，最终却毅然选择回归。她深知，乡村的孩子除了知识，更需要看见世界的眼睛——“我希望成为他们通往远方的桥梁。” 多才教师，热爱不言弃 在学校，李老师被亲切地称作“全能选手”：语文、音乐、美术她都能教，课程表总是排得满满当当。尽管忙碌如“陀螺”，但她从未觉得疲惫。“每一堂课都可能成为孩子们认知世界的一扇窗，这让我无比珍惜。” 去年春天，李老师第一次将“课后一小时”芭莎美育公益课程引入课堂。第一堂是陶泥课，孩子们初次触摸陶泥时的惊喜让她至今难忘：教室里沸腾起来，孩子们小心翼翼地揉捏陶泥，一个个笔筒虽形态稚嫩，却散发出满满童趣。“他们的眼睛像点亮了星星，艺术在他们手中被赋予了生命。” 小猫、小歌、小奇迹 在芭莎美育课堂中，李老师尤其喜爱音乐课。“这不仅仅是听歌，它更像是一场想象与创造的旅行。”课程设置独特，从聆听出发，再引导孩子们进行歌词创作。一堂以《春天在哪里》为模板的课上，孩子们天马行空地创作出了《小猫在哪里》——那些关于喜爱小动物的童真，化作了一句句押韵的歌词，传递出他们眼中的温柔世界。 更让李老师欣慰的，是那些在传统课堂上难以开口的孩子，也在美育中找到了表达自己的方式。一次制作纸质乐器的课程上，一位平时沉默寡言的小男孩被任命为小组长。他出人意料地积极主动，不仅带领同伴制作乐器，还热切地向老师请教相关知识。 “他说，他以前觉得自己什么都不会，不知道该和同学聊什么。但在芭莎课堂上，每个人都是从零开始，他也找到了属于自己的话题。”李老师说。从那以后，孩子不再是那个“躲在角落里”的小孩，而是主动帮同学用胶枪粘合乐器的热心人，脸上也多了自信的笑容。 美育，让“看见世界”成为日常 “我校的固定音乐老师只有我一人，美术老师也仅有一位。”李老师坦言，教育资源匮乏是乡村常态。然而，自从引入“课后一小时”芭莎美育课程，情况发生了改变。每一堂线上直播课，不仅学生在学习，老师们也在学习。“现在，已有其他科目的两三位老师开始能支持学校的美术、音乐教学。” 更重要的是，美育的整合性，让它与其他学科自然融合。例如语文中的古诗词，不再是纸面上的背诵内容，而是可以谱成旋律、画成画卷的创作素材。学校还会举办“古诗配画”比赛，引导孩子们将文艺素养融入创作。 人人参与，人人创造 以前只有少数孩子在美术方面有所表现，而现在，随着芭莎美育课程的推进，每一个孩子都能在课堂中找到属于自己的创作方式。不再是“优等生”的专属，而是人人都能参与、都能表达的共同体验。 李老师提到，有一位原本画画就很出色的小女生，在筛子绘画课上更是创意迸发。她不仅用画笔表现，还融合树叶、剪纸等自然材料，作品层次丰富、极具想象力，展现出童趣与灵感的完美结合。 用艺术，连接远方 “对于乡村的孩子来说，美育不是锦上添花，而是他们认识世界的一种必要方式。”李老师坚定地说。芭莎美育课程不仅丰富了孩子们的课余生活，更点亮了他们的内心世界。她相信，在音乐与色彩的陪伴下，孩子们会看到星辰、听见花开，也触摸到遥远的远方。作为乡村教师，她将继续坚守讲台，在每一节美育课堂中，为孩子们点燃想象的火花，让他们在童年时光中种下梦想的种子。

在广西东兰，一间乡村小学的孩子们用双手“复活”非遗，用创意照亮童年。调皮的孩子找到了专注的方式，内向的孩子拥有了闪光的舞台——这一切，都在“芭莎美育教室”里悄然发生。 在非遗中“玩”，在创作中“学” 广西河池市东兰县，近年来因为丰富的非遗文化资源而受到社会关注。在这个春意盎然的季节里，龙华小学迎来了一场别开生面的“三月三”艺术节活动——孩子们在“课后一小时”美育公益项目的支持下，亲手制作绣球、铜鼓、团扇等传统手工艺品，校园成了热闹非凡的“非遗展览馆”。 “我们用纸杯和马克笔画铜鼓图案，还编了八瓣的纸绣球，孩子们特别投入。”陆老师笑着回忆，“不少家长来看展览时都很惊讶，觉得孩子居然能做出这么精致的作品。” 对于大多数农村孩子而言，非遗文化原本既遥远又陌生。过去，他们可能只是偶尔看到长辈制作，却少有机会亲身实践。如今，在课堂引导与亲手体验中，非遗不再是抽象符号，而是活生生的文化肌理，激发了孩子们的兴趣与创造力。 每个孩子都有闪光点 “调皮的孩子如何引导？内向的孩子如何闪光？”这是美育课一开始就面对的问题。 一年级的小宇原本是老师口中“顽皮大王”，但一次用超轻黏土制作小动物的课堂上，他细致的动手能力让老师和同学们惊艳不已。陆老师当众表扬他，从那以后，小宇上美术课变得分外认真，还把这份专注延伸到了语文、数学等其他课程。 而另一位安静内向的小女孩馨馨，则在《民族少女》绘画主题中绽放光芒。她的作品色彩丰富、构图生动，一次次获得老师肯定后，她逐渐变得自信，如今已是学校里的“绘画小能手”。美育课程像是为这些孩子打开了一道门。有人找到了自信的钥匙，有人学会了表达内心的喜悦与悲伤，每个人都在各自的轨迹上成长、闪光。 “乡村少年宫”，不只是梦想 几年前，龙华小学的校园条件还很简陋。陆老师坦言：“当时学生和老师每天都是灰头土脸地来上学。”而现在，不仅有了专属的芭莎美育教室，还配备了丰富的颜料、画笔、黏土等材料，孩子们的课余生活变得充实而富有想象力。 “美术课不仅仅是画画。我们会在课堂上讲铜鼓舞、椿榔舞、猴鼓舞……还会组织‘非遗串烧’的表演。” 陆老师说，这些内容让孩子们不仅学会了创作，更认识了家乡的文化脉络。 一堂《青花瓷》课程，让孩子们沉醉在国风之美中。虽然他们未曾亲临博物馆，但通过笔触与想象，他们已和中华传统文化产生了深切共鸣。 用画笔讲述“我从哪里来” 在《我的家乡》主题课程中，孩子们用画笔描绘熟悉的土地。有个女孩画下了家乡的“蚂拐节”，并动情地对老师说：“东兰虽然不如大城市热闹，但我们有自己的节日和风景，也值得让别人了解。” 这番话深深打动了陆老师。她说，美育的真正价值，不只是教会孩子技巧，更在于教他们学会感知、表达、热爱。这种基于情感的创作，让孩子们从被动接受知识，变成了主动创造意义的人。 美育是一种“看见”的力量 “希望未来，美育可以成为乡村教育的标配。”陆老师的愿望质朴却有力。她说，美育不是要把每个孩子都培养成艺术家，而是要让每一个孩子的潜力被看见，无论他将来是花、草，还是树。美育像阳光与水，唤醒沉睡的种子，任它们自由生长。在这片群山环抱的土地上，一场“非”同凡响的美育旅程仍在继续。而每一张绘画、每一件手工艺品，都是孩子们成长轨迹上的光点，也是乡村教育充满希望的印记。

当“打工人”闯入江湖，会发生怎样的奇遇？《赴山海》这部融合穿书设定、权谋博弈与热血成长的新武侠剧，即将在6月15日正式开播，成为暑期档最受瞩目的黑马选手之一。开播在即，平台预约数已突破500万，未播先火的热度，预示着一场江湖风云即将来袭。融合传统与创新，《赴山海》试图重构属于当代观众的“侠义世界”。当古典武侠精神遇上现代思潮，这部剧，或许正是武侠剧复兴的开端。 当社畜误入江湖：从“打工魂”到“少侠梦”的反差成长 与传统武侠剧不同，《赴山海》在结构上大胆融合了“穿书”元素。剧中男主肖明明（由成毅饰演）是一位生活在现代的上班族，平日沉迷于武侠小说，却因现实打磨早已失去激情。一次意外，他竟穿越进了自己创作的武侠世界，并成为小说中的主角萧秋水。 故事伊始，肖明明并非“开挂型”男主。初入江湖，他身手平平、性格鲁莽，甚至被网友称为“最弱男主”。但正是这种反差设定，打破了“天选之子”的传统套路，使角色更贴近当下年轻观众的精神现实。从职场人到江湖侠，他的成长不仅关乎武力提升，更是关于责任、情义与自我认同的探索。 编剧借“穿书”这一设定，引发了观众对当代职场生活与古典侠义精神之间张力的思考：如果现实生活压得你喘不过气，是否也曾幻想过一场“赴山海”的逃离？ 成毅三重身份切换：演技挑战与角色深度的双重突破 《赴山海》最引人期待的一大亮点，是成毅首次挑战“一人分饰三角”。他不仅饰演现代社畜肖明明和少年侠客萧秋水，还将出演剧中最复杂的黑衣反派——李沉舟，一位权力帮帮主、亦正亦邪的枭雄人物。 三角身份，不只是造型与设定的区别，更是心理与性格的层层剥离。从现代人特有的“丧”与机敏，到少年侠客的冲动与成长，再到反派的孤独与野心，成毅用细腻的表演完成了三线并进的演技挑战。 据武术导演林峰透露，剧中大量动作戏由成毅亲自完成，“吊威亚吊到吐也坚持拍完，几乎零替身”，可见其对角色的投入程度。而在预告片释出后，他的眼神变化被网友点赞为“教科书级别的角色切换”，也因此拿下“2025春夏最受期待男演员”称号。 可以说，这一次的成毅，不再是“古偶男神”的套路输出，而是向深度演员的一次华丽跃迁。 武侠剧重燃热度：从《莲花楼》到《赴山海》的传承与突破 近几年，武侠剧面临“美术雷同、爱情为主、江湖退场”的质疑。《莲花楼》的破圈让观众重新燃起对武侠的期待，而《赴山海》则由原班核心制作团队操刀，再度扬帆。 不同的是，《赴山海》在保留武侠世界“恩怨情仇”的同时，更注重故事结构与人物内核的现代感。不再过分追求“特效堆叠”，也不将“恋爱线”作为核心卖点，而是通过“社畜穿书”、“三重人格”与“江湖权谋”交织，为观众打开一个更加丰富立体的武侠宇宙。 剧中一句台词：“江湖从未远去，它活在凡人梦里。”不仅直击人心，也为武侠文化在当下找到了新的解读角度。它不再只是刀光剑影间的恩怨纷争，而是关于信仰、选择与精神归属的共鸣。 随着藤子视频与271双平台的联动宣传，市场期待值持续高涨，有媒体预测《赴山海》将成为2025年武侠剧的现象级代表作。 赴一场山海之约，重拾少年热血 《赴山海》的定档，不只是一次古装剧的上线预告，更像是一种宣言——关于“侠义”如何在新时代中复活，关于“逃离现实”的另一种可能。 6月15日，成毅三角登场，江湖梦再起。无论你是武侠迷，还是生活中努力奔跑的“社畜”，都不妨走进《赴山海》，赴一场属于当代人的热血山海。 江湖路远，邀你共行。